近日，我校服饰学部刺绣社的同学们迎来了一场特殊的“成果展”。他们将社团课上所学的传统刺绣非遗知识与技艺，巧妙地融入到毕业设计作品中，完成了一次从课堂学习到创作实践的完美飞跃。这不仅是一次专业能力的展示，更是对中华优秀传统文化的一次青春诠释。

这些即将毕业的服饰专业学生，在过去的一年多时间里，跟随刺绣社指导老师吴倩深入学习刺绣技艺。从分辨丝线种类、学习基础针法，到了解不同地域刺绣流派的历史渊源与文化内涵，同学们在吴老师的带领下，一步一个脚印，将兴趣变成热爱，将技艺化为修养。

“非遗不是静止的，它需要活态传承。”吴倩老师不仅是学校刺绣社的指导教师，更是一位身体力行的非遗文化传播者。她曾带着学生们的刺绣作品和现场体验工具，走进安徽省美术馆举办的公共艺术市集。在市集上，她耐心地向来往市民介绍刺绣的历史与工艺流程，演示飞针走线的精细手艺，带领参与者体验从理线、穿针到下针的全过程，让市民在一针一线中感受传统文化的温度。

正是在吴老师“学以致用、传承出新”理念的引导下，本届毕业设计作品中涌现出多组令人眼前一亮的刺绣主题系列。“以前觉得自己只是学做衣服，现在明白了，每一件衣服都可以是一件文化载体。”一位参与毕业设计的同学感慨道。从社团教室里的反复练习，到设计稿上的深思熟虑，再到一件件成衣上的针脚密布，这些年轻学子用行动证明：非遗不仅不会被时代遗忘，反而可以在新一代手中焕发出新的生命力。

吴倩老师表示，看到学生们能将社团所学的刺绣技艺独立运用于毕业创作，是对她教学最大的肯定。“刺绣不仅是一门手艺，更是一种专注、细致、坚持的精神培养。希望他们走出校园后，无论是否从事传统工艺相关职业，都能带着这一份匠心，去对待未来的生活与工作。”

一根针，一缕线，一匹布，一幅锦绣。在服饰学部刺绣社，非遗不再是课堂里的静态知识，而是贯穿于每一次练习、每一次创作的真实体验。此次毕业设计中刺绣元素的精彩呈现，不仅展示了我校在非物质文化遗产教育方面的扎实成果，也为传统工艺在现代设计语境中的融合与再生，提供了生动而富有希望的样本。